Юрий Молодковец. Художник-фотограф Эрмитажа. | АВТОРЫ

Юрий Молодковец. Художник-фотограф Эрмитажа. Его выступление, это фотография... философия... практика... смысл жизни... юмор... ирония. Огромное количество проектов, любовь к людям, профессии и Эрмитажу. На своем творческом вечере Юрий рассказал:

Про покупку первого фотоувеличителя. Про первый школьный репортаж о поездке с классом в Таллин. О поступлении в институт культуры. О выставке на чердаке Зимнего Дворца. Про сотрудничество со студией «Витрувий и сыновья» О проекте «Затаившийся город». Про аккаунт Эрмитажа в Instagram. О проекте «Детский Альбом». О проекте «Образы музея, снятые мобильным телефоном». О проекте «Путешествие в Россию». Ответил на вопросы из Он-лайн трансляции. И это еще не все…

Цитаты из выступления Юрия:

Мое детство было счастливым. Я и сейчас могу вам разжечь костер от одной спички.

Я трудоголик и все делаю со страстью. Для меня нет понятия «рабочее время - не рабочее время».

Второй раз фотографом я стал уже в Эрмитаже… За 25 лет работы мое зрение стало «воспитанным». Я легко могу найти композиционные решения для всего. Интерьера, деталей.

Журнальный бум закончился, потому что журналы не научились зарабатывать деньги в сети.

На бумаге практически никто ничего не читает, за исключением журнала «Проектор» Мити Харшака.

Много зарабатывать это хорошо. Хотя это звучит в противоречие «Художник должен быть голодным». Ты понимаешь, что если твой объектив упадет и разобьется, ты пойдешь и купишь следующий объектив. И это очень ценно.

Человек, который сделал книгу, должен спокойно 10 лет на гонорар жить. А в наших условиях, человек, который сделал фотографический альбом, туда добавил еще своих денег. Что конечно абсурдно

У меня такая проф-деформация, я даже на вас смотрю через рамку видоискателя.

Я сказал «У вас тут арт-рынок, а у меня мрамор-полиэтилен».

Вы зря смеетесь. Человек, который работает в музее, должен думать о смерти.

Если к тебе на встречу приходит 50 человек, то это признание. Такого признания у Рембранта не было.

Я посещаю все музеи, которые есть в городе, в который я приезжаю и блошиные рынки.

На блошиных рынках пересекаются мир детства и мир взрослых

У фотографов есть каналы реализации. Мы можем что-то выложить в сеть и увидеть сразу какие-то результаты. Можно это делать в виде выставки, тогда начинаешь работать с пространством. Третий путь - выпустить альбом.

Блошиные рынки в нашем цивилизованном мире остаются непредсказуемыми местами.

Слава помогает. Идешь по блошиному рынку, тебе говорят «Мы Вас видели по телевизору». Во первых дают скидки.

Если я вижу, что сложное пространство, я зову «Витрувий и Сыновья».

На блошиных рынках продается много Барби. Я придумал если под асфальтовые катки класть Барби и раскатывать,

Я никогда не занимался карьерой наличие страсти и работоспособность дорогого стоит.

Сейчас, когда мы живем в век цифровой фотографии, очень важен анализ и отбор. Мы безграничны в нажатии на кнопку.

Я работаю в музее 25 лет. Я каждый раз иду по музею и смотрю на него как в первый раз. И каждый раз я удивляюсь.

Высшая задача фотографа обнаружить не снятую территорию, куда не ступала нога и глаз фотографа.

Я считаю, что фотография, это язык для общения. Универсальный язык, потому что глядя на фотографию, я чувствую огромное количество чувств и поток информации.

Если у тебя появился час свободного времени, не надо пить водку, надо идти в Эрмитаж.

Самый лучший фотоаппарат, не тот, который лежит на полке магазина, а тот, который у Вас в кармане. На сегодня это любой смартфон, который выдает более-менее хорошее качество.

Нет ни одного фотографа, который бы точно знал все меню своего фотоаппарата.

Мы живем в мире, где мы все фотографы. У нас огромные каналы прекрасных изображений совершенно бесплатно. Возникает вопрос, за что платить гонорар. И не понятно, куда все идет.

Мы ходим по улицам, которые усыпаны плакатами плохого качества. Они сделаны людьми, которые ненавидят свою профессию. По-идее этих дизайнеров нужно вывозить и расстреливать. Каждую неделю. 2-3 дизайнера…

Каждый из нас должен быть честен перед своей профессией и выкладываться на все 100, если ты ее избрал.

Так не бывает, что ты делаешь все плохо, а придет Спилберг и скажет «Ты утвержден на главную роль».

Технически сейчас никого не удивишь. Должна Быть мысль.

Если ты в кадре не видишь истории, значит кадр не удался.

Видеозапись Творческого вечера Юрия Молодковца.

https://youtu.be/zGB3fpIBUcY

Информация о проекте «Пятьдесят вечеров»

Миссия проекта продвижение философии сотрудничества и высоких намерений, как основы успеха для дизайнера.

В ноябре 2016 года агентство NEWMEDIA совместно с галереей современного искусства Inner Voice при поддержке Портала www.design-union.ru основало традицию творческих встреч с представителями творческой интеллигенции, звездами российского дизайна и архитектуры.

Люди, которые находятся внутри профессии. В Санкт-Петербурге это, пожалуй, первая структурированная программа такого уровня и направления. Большинство участников впервые выступают перед аудиторией

Приглашенные дизайнеры и архитекторы заслуженно входят в элиту профессии. Их работы оценены престижными международными премиями, из их работ можно составлять учебники. И в то же время они активно практикуют и держат руку на учащенном пульсе интерьерного и архитектурного Петербурга. Особенность проекта в возможности зрителей задать свои собственные вопросы звездам дизайна, принять участие в живом диалоге, в возможности выбрать для себя ориентиры в современном дизайне и архитектуре.

Арт-директор проекта - Александр Линецкий.

Фото-партнер проекта www.dophoto.ru

Вход на мероприятия бесплатный. Расписание встреч и регистрация в наших соц-сетях:

Вконтакте: https://vk.com/designunion

Facebook: https://www.facebook.com/newmediarussia

Instagram https://www.instagram.com/newmedia_russia/

Хэштег проекта в соц.сетях - #50вечеров

Плэйлист всех записей проекта «Пятьдесят вечеров» на YouTube:

https://www.youtube.com/playlist?list=PLAijgeuyHC78EoxBflZrPjfFIh9PaO2k6