авторы компании
Хитов:
307
Хитов:
13442
Арт дизайн
Хитов:
5538
Дизайн интерьеров

 


ДЕКУПАЖ — ЭТО МОДНО !

Жанна - ПАЖ
22.04.2010

Я думаю,  никто не будет оспаривать мнение, что на сегодняшний день, очень ценятся вещи ручной работы, в частности, в сфере прикладного дизайна. Именно поэтому мы сегодня говорим о технике декупаж.Она имеет давнюю историю.  alt

Работа дизайнера Bryonie Porter.  

По одним источникам, предполагается, что первоначально местом зарождения данной техники является Восточная Сибирь. Её использовали кочевники в создании ритуальных погребениий, и что именно от них декупаж позаимствовали китайские крестьяне в 12 веке. Вырезанные кусочки бумаги украшали окна, фонари и различную домашнюю утварь. По другим же источникам наоборот, техника декупажа берет свое начало с 12 века в Китае и только затем попадает в Восточную Сибирь.В 17 веке товары из Китая приобретают большую популярность в Италии, которая ведёт с ним активную торговлю, считается, что именно этот факт поспособствовал «проникновению» данного способа декора в Европу и в 18 веке он распространился по всей её территории. Развилась мода на расписанные лакированные восточные предметы интерьера, мебель. Спрос на них был так велик, что depentore (венецианские краснодеревщики и лаковых дел мастера) оказались вынуждены наладить местное производство, имитируя столь популярную технику. Вещи же получили название  laccacontrafatta (lacca - лак, contrafatta-подделки). Было и ещё одно направление изготовления лаковой утвари, когда ученики ремесленников старательно переносили на бумагу популярные сюжеты картин и гравюр известных художников, с помощью клея закрепляли на мебельных, либо иных деталях интерьера и покрывали несколькими слоями лака. Количество слоёв доходило до 30-40. Затем  поверхность доводилась полированием до зеркального блеска. Полученные данным способом предметы интерьера получили название object d'art и имели большое сходство с привознымикитайскими и японскими образцами. Также представители знати для росписи мебели приглашали именитых живописцев. Цены на object d'art и на возможность воспользоваться услугами знаменитых художников были мало кому доступны, большая часть населения не могла позволить себе такую роскошь. Назрела необходимость найти альтернативное решение декора, более экономичное. Для этой цели приобретались рисунки так называемых «художников одного дня», сюжет рисунка вырезали ножницами, наклеивали на декорируемую поверхность и покрывали несколькими слоями лака.В таком исполнении вещи получили название l'arte del povero , что означает искусство бедняков (l'arte - искусство, povero - бедный человек). Но не торопитесь делать скептические выводы, на сегодняшний день это "искусство бедняков" на аукционах продается за астрономические цены! Особенную популярность декупаж приобрёл при дворе короля Людовика XV. Молодые особы украшали им туалетные принадлежности, шляпки, шкатулки, болванки для париков, ширмы и пр. К великому сожалению, при дворе короля Людовика для декупажа использовались не только копии картин, но и сами картины. В результате чего некоторые работы таких живописцев как Франсуа Буше, Жана Оноре́Фрагонара, Жана АнтуанаВатто были безвозвратно утрачены.Декупаж был увлечением таких известных исторических персонажей как Мария Антуанетта, мадам де Помпадур, Лорд Байрон, Джордж Бруммель. В Англии 18 века популярность декупажа распространилась в среде высшего общества и зажиточного среднего класса и получила название - Japanning. Среди ремесленников, работавших в этой технике, выделились истинные мастера своего дела. Имеются факты, когда декупаж одного предмета длился несколько лет! В 1760 году лондонским издателем Робертом Сейером даже была выпущена книга под названием «Развлечение Леди или Искусство Japanning Делать Просто» (The Ladies Amusement or The Art of Japanning Made Easy), получившая большую популярность. Содержавшая в себе 1500 иллюстраций работ художников и ремесленников, она была также снабжена техническими инструкциями и наставлениями об обязательном  соблюдении хорошего вкуса в декорировании. Таким образом, можно было прочесть:«Если та вещь, которую Вы украшаете, по сути своей «европейская», то автор настоятельно просит не помещать на нее «ничего экзотического» или нелепого…Мы видели бабочку, поддерживающую слона и вещи, одинаково абсурдные ».А в Британском музее можно увидеть работу госпожи Мэри Деланей, наперсницы Короля Джорджа III и Королевы Шарлотты. Среди ее близких друзей были Уильям Хогарт (художник), Джонатан Свифт (писатель) и сэр Джозеф Банки (исследователь и выдающийся натуралист).В возрасте 71 года она с точностью ботаника из нарезанных кусочков бумаги, расписанных вручную, создавала  в технике, названной ею "бумажной мозаикой» копии цветов и растений.Сам же термин декупаж появился в 20 веке, как уже говорилось выше от французского слова decouper. Кстати сказать,  этой технике в своем творчестве обращались Анри Матисс и Пабло Пикассо. 
 
alt
 «Blue nude». Анри Матисс. 1952 г.
 
alt

Пабло Пикассо. Декупаж. Ships within 3-5 days.

alt

Работа из серии "Джаз". "Икар". Анри Матисс.1943 г.

 

alt

Парижский танец - (Фрагмент) Анри Матисс. 1930 г. 

Технику вырезок из цветной бумаги Матисс использовал изначально в  процессе создания эскизов, позже  широко ею пользовался, например, в серии «Джаз». К этой же технике  он обратился, работая над созданием  "Парижского Танца". Из листов, окрашенных гуашью, он вырезал фигуры и куски фона, которые крепились булавками к заранее нанесенным углем контурам. Подобный крепеж давал возможность быстро производить замену выбранного элемента композиции. Нанесение краски на холст проходило с помощью маляра, который действовал  по указанию художника. На сегодняшний день декупаж переживает возрождение во всем мире. Активную работу по его пропаганде ведут Гильдии в Америке, Южной Африке, Австралии, Италии, Англии и Японии. Поэтому Вы понимаете, что совсем не случайно для создания  украшений  к своей  авторской коллекции платьев «Все в Африку!» я остановила свой выбор на технике декупаж. Во-первых, само словодекупаж, которое происходит от французского глагола découper- «вырезать», созвучно моей фамилии, а во-вторых, придерживаюсь мнения, что для создания нового, совсем не лишним будет время от времени обращаться к традициям и технологиям прошлого. Это придаёт вещам стильность и дизайнерский изыск, нивелирует  налёт свойств, присущих массовому производству, такие вещи хочется носить, хочется иметь в своём гардеробе. Идею дополнить ее «декупажными» украшениями «подсказало» одно из выбранных для коллекции трикотажных полотен, на который методом переноса печати был помещен фото-коллаж со львами и тиграми. 

 alt
Решила, что кулоны будут участвовать в композиции костюма и обязательным условием должно стать использование фото с изображениями африканских животных и пресмыкающихся. Зачастую кулоны почти сливаются с фоном. Это осознанное дизайнерское решение, животное как бы маскируется, становясь неотъемлемой частью костюма. 
 
alt
  
Поэтому поддержим заголовок статьи  согласием. Тем более, организатором выставки Андрея Бартенева «Декупаж» Марией Дробот, точно подмечено, что это «очень редкий жанр на мировом арт-рынке.
 
alt
 

                                                     Работа в Андрея бартенева в технике декупаж.





Вы здесь: АВТОРЫ практика что делать? ДЕКУПАЖ — ЭТО МОДНО !

Яндекс.Метрика